عنّا
من نحن؟
من نحن؟
مسرح "زيكيت" هو مسرح بصري متعدد الثقافات، قائم في "تيفن" في الجليل الأعلى ويُقدّم عروضًا للكبار والأطفال.
تتميّز عروض المسرح بقلة الكلام وغنى وسائل التعبير البصرية، التي تشمل مسرح الدمى، الأغراض والظلال، الحركة، الموسيقى والديكورات المميزة وغيرها.
لمسرح "زيكيت" أسلوب فني واضح، وجميع عروضه أصيلة ومن إبداع وتأليف طاقمة. الوسائط والمحتوى متداخلان ببعضهما البعض، واستخدام الوسائل البصرية غير تقليدي ومفاجئ، ويخلق تجربة متعددة الحواس. الرسائل والمؤثرات التي يتلقاها الجمهور من التجربة البصرية الذي يشاهدها على الخشبة، تُثير لديه تفسيرات شخصية ومشاعر عميقة.
استخدام اللغة البصرية وقلة النّصوص الكلامية يُتيح لمتحدثي لغات مختلفة الاستمتاع بالعروض بنفس القدر. يتكوّن طاقم "زيكيت" من فنانين مُحترفين يهودًا وعربًا من الجليل، الذين يعكسون بدورهم التركيبة الفسيفسائية المُجتمعية في المنطقة.
يُقدّم مسرح "زيكيت" عروضه في بيته وعلى خشبة قاعتة الرئيسية في مبنى المسرح في "تيفن" بالجليل الأعلى، كما يخرج سنويًا بجولات عروض محلية وعالمية. وقد شارك مرارًا في مهرجانات دولية وفاز بالعديد من الجوائز.
يستضيف المسرح مجموعات من السائحين، وفرق العمل، والأطر المُجتمعية مثل مجموعات النساء، المُتقاعدين، العائلات، ويقيم فعاليات ما بين الأجيال المختلفة، وغيرها.
تُعرض العروض المفتوحة للجمهور في قاعتة البيت في "تيفن"، وتُنشر مواعيدها في قنواتنا الإعلامية، وبالطبع أيضًا هنا على موقعنا.
هل ترغبون بحجز عرض، مسرحية، أو ساعة قصّة؟ هل تودون تنسيق حدث ثقافي أو فعالية فنّية تربويّة؟
"تعالوا لنتعرّف أكثر عن قرب..."
طاقم المسرح
يتألف طاقم مسرح "زيكيت" من فنانين مُحترفين في مجال المسرح، من اليهود والعرب، من سكان الجليل، ويعكسون معًا فسيفساء مجتمعيا يعبّر عن التنوّع الثقافي في المنطقة.
تشمل مراحل العمل والإنتاج في كل مشروع فترة تدريبات مطوّلة، إلى جانب تدريب وتطوير مهارات المشاركين في الحركة، التعبير، تحريك الدمى، تحريك الأغراض والأدوات، دمج الحركة بالموسيقى، تصميم الديكور والإضاءة والصوت.
ندعوكم للتعرّف على طاقمنا.
بابلو أريئيل
المؤسس والمدير الفني – مُبدع، مخرج وممثل
بابلو أريئيل يُعدّ من رُوّاد المسرح البصري في إسرائيل. حيث كتب وأخرج عشرات الأعمال المسرحية للكبار والأطفال، تضمنت مسرح الدمى ومسرح الأغراض، كونسيرتات موسيقية تدمج بين الموسيقى، المسرح، الأوبرا والباليه. كما ابتكر عروض شارع، وأفلام فيديو، ألعابًا تعليمية واجتماعية وغيرها.
قدّم عروضه في جولات مسرحية ومهرجانات دولية، وحصدت أعماله العديد من الجوائز. بدأ مشواره الفني كعضو في "فرقة كاف" المقدسية في سبعينيات القرن الماضي، ثمّ قدّم عرض مونودراما فردي جال به عدة سنوات مسارحا خارج البلاد. لاحقًا، طوّر عروض الشارع في مهرجانات، وساهم في تأسيس فنّ مسرح الشارع في البلاد، كما أدار العديد من هذه العروض في مهرجانات كبيرة.
عمل أيضًا مع فرق أوركسترا سيمفونية في البلاد والعالم، وأخرج معها كونسيرتات موسيقية ذات طابع بصريّ. إلى جانب إدارته الفنية لمسرح "زيكيت"، هو يكتب ويُخرج، وغالبًا ما يُشارك في التمثيل أيضًا. كما يشارك بنفسه في تصميم الدمى، الأغراض، والديكورات، ويؤلف الموسيقى، ويُدمج الوسائط المتعددة في الأعمال، ويهتم بإضاءة المسرح وتفاصيله البصرية.
تتميّز أعماله بلغة فنية خاصة، وألوان نابضة بالحياة، وديناميكية، إلى جانب الرقة والشفافية، والفكاهة والمواقف المفاجئة.
بابلو أريئيل هو القلب النابض لمسرح "زيكيت" في الجليل. كتب وأخرج معظم العروض، وشارك في التمثيل في عدد منها.
جمع حوله مجموعة من المبدعين والممثلين العرب واليهود من سكان المنطقة، ويعمل مع كل واحد منهم على تطوير قدراته الفنية الفردية، إلى جانب العمل الجماعي.
مشاركات بارزة
مهرجانات | حفلات موسيقية | أفلام فيديو
جوائز مختارة عبر السنوات:
2017 – "هدية الجد": الجائزة الأولى لعروض الأطفال – مهرجان في جمهورية الدومينيكان.
2009 – "أزقّة تهمس": جائزة رئيس البلدية – مهرجان عكّا للمسرح الآخر.
2009 – "احتفال": الجائزة الأولى في المهرجان الدوليّ لمسرح الأطفال – ترغوفيشته، بلغاريا.
2007 – "رُسومات صوفيا": الجائزة الأولى في مهرجان مسرح الأطفال – حيفا.
2003 – "ألوان نونو": جائزة ليئا فورا لمسرح الصمّ.
1996 – "حُلم عربي": الجائزة الأولى في مهرجان عكّا – عمل مُشترك مع موني يوسف وروعي رشكس.
نيكول ماهلر
راقصة، ممثلة، ومصمّمة حركة
تُشارك في العروض البصرية في مسرح "زيكيت" للكبار، وتعمل كراقصة ومُبدعة في البلاد وخارجها، وقد أنشأت عرضًا تم تقديمه في مهرجانات مختلفة، من بينها عرضا رئيسيا في مهرجان عكا عام 2017.
باحثة في مجال الرقص والأداء كوسائل لتغيير المفاهيم الاجتماعية، وتعمل أيضًا كدراماتورج ومرافقة للفنانين.
حاصلة على لقب أول في المسرح المُجتمعي والرقص؛ خريجة مسار الإمتيار في Place -London contemporary dance school.
إيرينا تسابل-إيشل
راقصة
تعرض إيرينا على خشبة مسرح "زيكيت" كراقصة مُحترفة وتدمج أيضًا التمثيل ضمن الرقص. بدأت الرقص كطفلة في ألمانيا، وتقدّمت في أكاديمية الرقص في روتردام – هولندا، وشاركت في مشاريع مُختلفة. العلاقة التي نشأت بينها وبين فرقة الرقص الكيبوتسية جلبتها إلى إسرائيل وتحديدا الى كيبوتس جعتون. لمدة 10 سنوات، عرضت مع هذه الفرقة في أنحاء العالم وفي البلاد، وكذلك مع فرقة الرقص التابعة للمسرح البلدي في مدينة غيسن – ألمانيا، ومع فرقة فيرتيغو الإسرائيلية.
بالمقابل، بدأت بتعليم الرقص من خلال ورشات احترافية وفي أقسام تتخصص في الرقص.
بعد عشر سنوات من العروض والسفر، قررت التفرّغ لتعلّم الباليه إلى جانب حياتها العائلية. انضمّت إلى مسرح "زيكيت" في عام 2013، مما أتاح لها العودة إلى خشبة المسرح واكتشاف قدراتها من جديد أمام الجمهور، واستعادة شغفها في المجال.
روني مرسلاند
راقصة، ممثلة، ومبدعة
تُشارك في عروض الأطفال، وفي عروض "ساعة قصة"، وأفلام فنية وغيرها في "مسرح زيكيت". ترقص ضمن مجموعات مختلفة، وتعمل على إنتاجات مستقلة وأصلية في مجالي فيديو الرقص ومسرح-الرقص. بالمقابل تُدرّس مسرح-الرقص والرقص المعاصر، والتواصل الحركي (Contact)، والارتجال للأطفال والبالغين. تُعلّم الرّقص والحركة في ورشات، مهرجانات، ومجموعات مُجتمعية، وتشارك في برامج تدريب مُعلمي الرقص في البلاد والخارج، وفي المدارس الثانوية، وكذلك ضمن أطر علاجية وتأهيلية لمرضى نفسيين.
أسست وتدير "مركز فنون الأداء" في روش بينا، لتعزيز الروابط بين الفن والفنانين من جميع أنحاء البلاد وبين الجمهور المحلي.
تحمل لقبًا ثانيًا حصلت عليه في مسار الامتياز من قبل "سيمينار هكيبوتسيم" مع تخصص في المسرح-الراقص.
ران مورينو
فنان خفة وسيرك، مُتخصص في فن الجاغلينغ (التلاعب بالأدوات)
يُقدّم عروضًا في مسرح "زيكيت"، وفي الفعاليات المفتوحة وعروض السيرك في جميع أنحاء البلاد. شارك في عروض مثل “سيرك بريشيت” و”زيكيت في الشارع” وغيرها.
بالمقابل يُدير ورشات لتعليم الجاغلينغ ويُدرّس فنّ السيرك للمبتدئين.
خريج برنامج دراسي كامل مدته ثلاث سنوات في مدرسة "ساندسيال" لفنون المسرح، الرقص، والسيرك المعاصر.
منى حجّار
راوية قصص
تُقدّم للأطفال قصصًا شعبية، كلاسيكية، وحكايات وأمثال، وتقوم بتحويلها إلى عروض مسرحية بأساليب متنوعة، لتجعل منها تجربة حسيّة ومؤثرة يُشارك فيها الأطفال ويصبحون جزءًا من الحدث.
حاصلة على اللقب الأول، خريجة دورة تشغيل الدمى في كلية "بيت بيرل"، ومسرح الكرتون "بيت 9"، والعلاج عن طريق الدمى، إلى جانب انهائها للعديد من الدورات وورشات التطوير في هذا المجال.
ريم خوري
ممثلة
تشارك في عروض الأطفال وساعات القصة في مسرح "زيكيت"، وهي شريكة في سيرورة خلق الأعمال المسرحية من الكتابة وإعداد النصوص. درست وتدربت على التمثيل وكتابة السيناريوهات على مدار السنوات، وشاركت في أفلام، إنتاجات تلفزيونية، وعروض لمبدعين آخرين. تطورت نشاطاتها الفنية من خلال عملها التعليمي ونشاطاتها الاجتماعية. كمعلمة للغة الإنجليزية، تدمج في عملية التعلّم دروس دراما وألعاب مسرحية، موسيقى وكتابة سيناريو. أنشأت مع طلابها نادي دراما وكورال، وأنتجت معهم أفلامًا وأغانٍ.
حاصلة على اللقب الأول في الأدب الإنجليزي والعلوم السياسية من جامعة تل أبيب..
أيال بورتر
ممثل
يشارك في التّمثيل في العروض المسرحية، ساعات القصة، وعروض الشوارع منذ سنوات عديدة. خرّيج قسم المسرح من كلية "سمينار هكيبوتسيم"، خريج "مسرح الجسد"، وحاصل على تدريبات في ورشات "المنصة". مؤسس مجموعة "بلبلو". يُقدم تدريبات وورشات مسرحية لمجموعات الشباب والمدارس. قام بإعداد وإنتاج عروض للأطفال تشمل فعاليات تفاعلية.
رينات شترنبرغ
ممثلة ومُبدعة، مُشغلة دمى وأغراض، راوية قصص ومهرجة.
مُبدعة، كاتبة، مُصممة ومُمثلة ضمن تعاونات متنوعة وأيضًا بشك ل مستقل. خريجة مدرسة "المسرح البصري" في القدس، ومدرسة "مسرح الجسد"، و"مدرسة المهرجين"، ومسار تمهيدي للتمثيل في "نيسان نتيف"، وقسم المسرح في مدرسة الفنون "فيتسو" في حيفا. حائزة على جوائز امتياز من صندوق أمريكا وصندوق القدس-إسرائيل، وشهادة تقدير عن عمل متعدد.
دانا ميدان
مُصممة ديكور مسرحيّ
تُخطط، تُصمم وتصنع ديكورات، إكسسوارات وأزياء لعروض الأطفال والكبار.
دانا شريكة كمُصممة مع المُبدعين والمُخرجين في صياغة المفهوم التصميمي للعرض، بما في ذلك التكوين، الألوان واختيار المواد بحسب موضوعات وطبيعة العرض. دانا متخصصة في بناء حلول بصرية وتقنية، باستخدام إبداعي لمجموعة متنوعة من المواد والإكسسوارات، بما فيها المواد المُعاد تدويرها. لدى دانا خبرة سنوات في مجال التعليم، الإبداع، البيئة والدمج بينها. حاصلة على شهادة من مدرسة "المسرح البصري" في القدس، ولقب أوّل وشهادة تَدريس في تعليم الفنون.
إفرات هداني
مُشغّلة دُمى ومبدعة في مجال مسرح العرائس والأغراض
بدأت إفرات مسيرتها الفنية بالنحت على الخشب والحديد والرخام. عرّفها عالم المسرح على النحت بمواد مختلفة تمامًا، حيث تُنشئ من خلالها رابطًا بين المادة والقصة وعالم المشاعر. تصنع الدمى، كما تُحوّل الأشياء إلى شخصيات تظهر بها على المسرح. تُحب إفرات تطوير آلياتها وطرق تشغيلها، وتُدهش في كل مرة كيف تتحول الدمية أو الشيء فجأةً إلى كائن حيّ مؤثر.
منذ عام ٢٠٠٥، تعمل كمحركة دمى في مسرح زيكيت، وتشارك في تأليف مسرحيات للكبار والصغار. شاركت في العديد من جولات ومهرجانات مسرح الدمى الدولية في إسرائيل والخارج. من مسرحياتها للكبار: "على الحدود"، "ريكونتيندو"، "قصص الرف"، "حلو وحامض"، "الغناء في العلن"، "مُبدعات في الجليل"، "حفلة كوكتيل"، "قصص مشاهديها". أما مسرحيات الأطفال، فتشمل: "هدية الجد"، "فصول أربعة وفيفالدي واحد"، "التاج المفقود"، من إنتاج مسرح كارون.
خريجة دراسات النحت من كلية عيمق يزرعيل، ومدرسة الفنون في لشبونة، ومعهد الفنون التشكيلية في بات يام، ودراسات مسرح الدمى في كلية الجليل الغربي، وحاضنة الفنانين في مسرح كارون. إفرات عضو في كيبوتس لوهامي هاغيتأوت.
آنا فلاسوف
ممثلة ايماء (بانتومايم)
فنّ آنا هو التمثيل بدون كلمات. من خلال الجسد، تعابير الوجه، والحركة المؤسبلة، وهي تُجسد مجموعة واسعة من الشخصيات، الحالات، الأفكار والمشاعر. العمل بالجسد فقط، بدون وسائل أخرى، ومع إضافة بسيطة أحيانًا مثل موسيقى أو قطعة لباس، يتيح لها تعبيرًا كاملاً وعميقًا كممثلة.
بدأت آنا ممارسة فنّ الإيماء منذ حوالي 40 سنة في الاتحاد السوفييتي، وبعد الهجرة إلى إسرائيل أصبح هذا الفن مهنتها. منذ ذلك الحين وحتى اليوم، شاركت في العديد من العروض مع فرق متنوعة.
في عام 2016 انضمت إلى مسرح "زيكيت"، حيث وجدت شركاء في الطريق والإبداع باستخدام اللغة البصرية.
تالي مالكا
مُمثلة، راقصة، ومُقدمة لورشات مسرحية
لديها خبرة تفوق العقد في النشاطات الفنية والتربوية، تُشارك في عروض مسرحية وتقود ورشات وأنشطة لعب للأطفال والكبار، بما في ذلك تطوير برنامج "للصحة" الذي يجمع بين الصحة والمسرح.
بالإضافة إلى العروض المسرحية، تعمل في رياض الأطفال، مراكز لكبار السنّ، مؤسسات تأهيلية وغيرها.
خريجة دراسات "المسرح البصريّ"، تلقت تدريبات في مسرح "زيكيت" ومسرح الدمى، ودرست التصميم في كلية "فيتسو كندا" في حيفا.
غوستافو بوسطمنطا
موسيقي، مُلحن، مغنٍ ومُبدع
موسيقي، مُلحن، مغنٍ ومبدع، ومُعلم ومُرشد في مجال الموسيقى في "مركز المسرح البديل" في شلومِي.
مُلحن البيت في مسرح "زيكيت" منذ عام 2006.
غوستافو بوسطمنطا
موسيقي، مُلحن، مغنٍ ومُبدع
موسيقي، مُلحن، مغنٍ ومبدع، ومُعلم ومُرشد في مجال الموسيقى في "مركز المسرح البديل" في شلومِي.
مُلحن البيت في مسرح "زيكيت" منذ عام 2006.
آية سعدون
ممثلة، فنانة حركة ومسرح-رقص
حاصلة على اللقب الأول وشهادة تدريس من كليّة "سيمينار هكيبوتسيم" في تخصص مسرح الرقص. حاصلة أيضا على شهادة في "طريقة سبير" – علاج صعوبات التّعلم باستخدام نظام كتابة الحركة أشكول-فكمن. درست في "ورشة تأهيل الراقصين" في جعتون، وفي المسار الكامل في "كفوتسا" في يافا. بالإضافة لمشاركتها في ريبيرتوار مسرح "زيكيت"، شاركت في العديد من الأعمال التي عُرضت. كانت عضوة في فرقة "ريكود-نتو" – فرقة لكتابة الحركة، وتعمل أيضًا كمعلمة للرقص والحركة في المدارس ورياض الأطفال. في مهرجانات الرقص والفرينج في إسرائيل وخارجها.
آية سعدون
ممثلة، فنانة حركة ومسرح-رقص
حاصلة على اللقب الأول وشهادة تدريس من كليّة "سيمينار هكيبوتسيم" في تخصص مسرح الرقص. حاصلة أيضا على شهادة في "طريقة سبير" – علاج صعوبات التّعلم باستخدام نظام كتابة الحركة أشكول-فكمن. درست في "ورشة تأهيل الراقصين" في جعتون، وفي المسار الكامل في "كفوتسا" في يافا. بالإضافة لمشاركتها في ريبيرتوار مسرح "زيكيت"، شاركت في العديد من الأعمال التي عُرضت. كانت عضوة في فرقة "ريكود-نتو" – فرقة لكتابة الحركة، وتعمل أيضًا كمعلمة للرقص والحركة في المدارس ورياض الأطفال. في مهرجانات الرقص والفرينج في إسرائيل وخارجها.
معيان يوحنان شوحط
مُمثلة، راقصة، ومُبدعة في مجال المسرح والحركة
شاركت على مدار حوالي 15 عامًا في مجموعة واسعة من عروض الأطفال ومسرح الفرينج، عروض الفلامنكو، ومسرح الشارع، وغيرها.
اندمجت في إنتاجات وتركيبات فنية متنوعة، مثل "أنسمبل كوكيا"، "مسرح السيمطا"، "الكامري"، "متحف الأطفال" في حولون، "مهرجان مسرح الشارع" في بات يام، وغيرهم.
إلى جانب ذلك، تعمل كفنانة مستقلة، مُدرّسة ومُوجّهة لِكِبارِ السنّ، لِـ "يافعين في خطر"، وللأطفال.
تحمل لقبًا أول وشهادة تدريس من "كلية سمينار هكيبوتسيم" - مسار المسرح والحركة، وخريجة دراسات توجيه وإخراج بأسلوب "الدائرة المفتوحة" من "مسرح الغرفة" بإشراف أمير أورين؛ تأهيل مرشدي رقص للفئات الخاصة. تقيم اليوم مع عائلتها في "توفال" في الجليل.
أين كنا؟
وماذا فعلنا؟
الجوائز
2023- جائزة أفضل ممثل
بابلو أرييل في مهرجان فلوم 3 موستار، البوسنة والهرسك مع العرض الساعة 11:11 مساءً
2021 - جائزة اللعب بالدمى والعمليات
مهرجان سوبوتيكا الدولي لمسرحيات الأطفال 2021، صربيا، للممثلة روني مارسلاند، "هدية الجد".
2017 - الجائزة الأولى لمسرحيات الأطفال
مهرجان FITIJ 8، سانتو دومينغو، جمهورية الدومينيكان لمسرحية "هدية الجد".
2009 - جائزة عمدة مهرجان عكا للمسرح الآخر
مع مسرحية "الأزقة الهامسة" من إخراج وتأليف بابلو أرييل.
2009 - الجائزة الأولى في مهرجان مسرح الأطفال الدولي في تارغوفيشته، بلغاريا
لمسرحية "الاحتفال" - تأليف وإخراج بابلو أرييل
2007 - الجائزة الأولى في مهرجان حيفا لمسرح الأطفال
لمسرحية "لوحات تسوفيا" - مجموعة صندوقية وإخراج بابلو أرييل.
2003 - جائزة ليا بورات
لمسرح الصم لمسرحية "ألوان نونو" - إخراج وتقديم بابلو أرييل.
1996 - الجائزة الأولى في مهرجان عكا
لمسرحية "الحلم العربي" - إبداع مشترك بين موني يوسف وروي راشيكس وبابلو أرييل.
زيكيت
حول العالم
مهرجانات
2023
مهرجان العرائس في موستار - FLIM، البوسنة والهرسك
مهرجان "Lut fest" في سراييفو، البوسنة والهرسك
مهرجان القدس الدولي لمسرح العرائس، عرض "هل تريد اللعب؟"
مهرجان هولون الدولي لمسرح العرائس، عرض "هل تريد اللعب؟"
مهرجان مسرح العرائس "Titeres Al Sur"، عرض "أربعة فصول وفيفالدي واحد"، الأرجنتين
2021
مهرجان القدس الدولي لمسرح العرائس، عرض "11:11 PM"
مهرجان صربيا الدولي لمسرح الأطفال مسرحية "جولي" - سوبوتيكا
2019
جولة في الصين لمدة شهرين، عرض "أربعة فصول وفيفالدي واحد"
مهرجان القدس الدولي لمسرح العرائس، عرض "سيرك الخلق"
2018
أيام إزمير الدولية لمسرح العرائس، عرض "أربعة فصول وفيفالدي واحد"، تركيا
2017
مهرجان Animart، لودز، بولندا، عرض "أربعة فصول وفيفالدي واحد"
مهرجان FITIJ، سانتو دومينغو، جمهورية الدومينيكان - جائزة أفضل عرض أطفال، مسرحية "جولي"
مهرجان كالي الدولي للمسرح، كولومبيا، عرض "جولي"
مهرجان حيفا الدولي لمسرح الأطفال، إسرائيل، عرض "KOLOT"
2016
معرض الكتاب بجامعة إنكارناسيون المستقلة، باراغواي
مهرجان KruviKas الدولي للعرائس، بوساداس، الأرجنتين
أيام إزمير الدولية لمسرح العرائس، عرض "جولي"، تركيا
2015
أيام إزمير الدولية للعرائس، عرض "Sweet and sour sweetie"، تركيا
مهرجان Titeres Al Sur، عرض "جولي"، بوينس آيرس، الأرجنتين
مهرجان Titeres del Mundo، عرض "جولي"، لا بلاتا، الأرجنتين
اللقاء الدولي لمسرح الأطفال، عرض "جولي"، سانتا في، الأرجنتين
مهرجان القدس الدولي لمسرح العرائس، عرض "جولي"، إسرائيل
Spectaculo Interesse، عرض "Sweet and sour sweetie"، أوسترافا، التشيك
2013
مهرجان أسبوع إسرائيل في نيقوسيا، مسرحية "احتفال"، قبرص
مهرجان عكّا للمسرح الآخر، عرض "كُلّنا معًا، الآن...."، إسرائيل
2012
مهرجان ULS برشلونة، مسرحية "احتفال"، إسبانيا
جولة في هولندا: المسرح الكبير غرونينغن، Brakke Grond، والمتحف اليهودي، عرض "رسومات صوفيا"
مهرجان الثورة المسرحية، ألبوكيركي، الولايات المتحدة، عرض "رسومات صوفيا"
مؤتمر IPAY، أوستن، الولايات المتحدة، عرض "رسومات صوفيا"
2011
مؤتمر الإسرائيليين والفلسطينيين من أجل مستقبل أفضل، جامعة بروفيدنس، الولايات المتحدة، عرض "جيران"
مهرجان منتدى مسرح الأطفال، مينسك، بيلاروسيا
متحف أرض إسرائيل، عرض "قصص الرّفوف"، إسرائيل
2010
مهرجان "Stage sights and sounds"، شيكاغو، الولايات المتحدة، عرض "رسومات صوفيا"
جولة "Viajando con la orquesta"، حفلة عائلية مع أوركسترا فيلرومونية شيواوا، المكسيك
مهرجان عكّا للمسرح الآخ، عرض "جواب لرسالة لم تُكتب"، إنتاج مشترك مع مسرح توتالس، فيينا، إسرائيل
Atelierhaus der Akademie der Bildenden Kunste، عرض "جواب لرسالة لم تُكتب"، فيينا
2009
مهرجان عكا للمسرح الآخر، إسرائيل
جائزة رئيس بلدية عكا عن عرض "Whisperings Alleys"
مهرجان INFANT الدولي للمسرح البديل، نوفي ساد، صربيا
مهرجان سوبوتيكا الدولي لمسرح الأطفال، صربيا
المسرح الوطني في كوسوفو، كوسوفو
مهرجان Magic Courtine لمسرح الأطفال، بلغاريا
جائزة أولى عن عرض "إحتفال"
مسرح الأبطال، عرض "كوفسيرت فيفالدي"، شيواوا، المكسيك
2008
مهرجان Limud، إنجلترا
مهرجان Veracruz الدولي لمسرح العرائس، المكسيك
مهرجان Tlaxcala الدولي لمسرح العرائس، المكسيك
مهرجان The Pride of Place للمسرح، ألنوك، إنجلترا
جامعة دريو، نيوجيرسي، الولايات المتحدة
2007
مهرجان دولي، شيواوا، المكسيك
مهرجان القدس الدولي لمسرح العرائس، إسرائيل
مهرجان حيفا الدولي للمسرح، إسرائيل
جائزة أولى عن عرض "رسومات صوفيا"
2005
مهرجان عكا للمسرح الآخر، إسرائيل
The Art House، سنغافورة
2004
مسرح مارش، سان فرانسيسكو